上一週另一個驚喜，是參觀三立電視台新戲《老王同學會》一劇中，用以取景的超逼真HD高畫質攝影棚，我的所見讓我開始想像，台灣的電視即將進入一個「真實戲劇」的時代，擬真的布景將激發演員更精緻自然的表現，台灣的電視劇終於有跟日劇、韓劇一爭高下的機會！

(bnext.com 編輯部 撰文＝丘美珍)

上一週另一個驚喜，是參觀三立電視台新戲《老王同學會》一劇中，用以取景的超逼真HD高畫質攝影棚，我的所見讓我開始想像，台灣的電視即將進入一個「真實戲劇」的時代，擬真的布景將激發演員更精緻自然的表現，台灣的電視劇終於有跟日劇、韓劇一爭高下的機會！

多年前我第一次參觀電視台攝影棚，當時最大的震撼是：原來攝影棚看起來這麼「假」！現場的廉價木工道具、刺眼的華麗布景、詭異的油漆顏色，一切看起來是如此不真實。我當時心想，難怪影劇圈常出現怪事，原來跟攝影棚裡的虛假氛圍有關。

事隔多年，終於有人決定要作點不一樣的事。為台灣攝影棚帶來革命的，是當今力爭上游的三立電視台製作團隊，以及影視一哥王偉忠。

台灣的電視劇，之前凡是在外取景的，場景當然都是「真的」；但是攝影棚內的景，因為電視的畫質並無法交代太多細節，所以，通常是用拆搭的方式呈現場景，這就是大家一般在電視機前看到的「假場景」。

但是HD（High Definition）高畫質的要求，讓假場景、假道具無所遁形。例如，場景中的客廳如果布置了魚缸，缸裡就必須要有悠游的（劇組必須每天餵養的）金魚；如果劇中人物在看報紙，報紙上的新聞就必須搭配劇情挑選，因為觀眾透過電視機，居然可以看清報紙上的字！

而在高度擬真的需求下，場景中主角屋內的走道、天花板也必須全數保留，呈現出一個逼真的生活場景，演員穿梭其中，幾乎完全融入劇情中的生活，電視表演的方式終於得以改變。

《老王同學會》女主角張鳳書，對此體會猶深，她提到以前演員在棚內必須遷就機器作演出，但是如今在棚內就有多機作業，如果演員在表演上希望運用場景或道具作一些細節的表現，如今終於可以做到！

如果這意味著往後電視裡的演員，可以有更複雜精細的演出，例如，在表現「憤怒」這種情緒時，可以不用千篇一律地甩人耳光或摔東西，那我真的覺得那是演員跟觀眾的福音。

這樣的攝影棚當然不便宜，三立當天提到這個全新的HD數位攝影棚花了6億台幣。

三立公關部副總經理張正芬當天說，現今三立製作的戲劇節目通常可以外銷12到14個國家，不過，始終很難進入韓國、日本的市場，原因就在過去台灣劇的畫質不符兩地的市場標準。難怪在現場當監製陳一俊，被問到為什麼要進行這個「棚內革命」時，他引述新劇製作人王偉忠的話說：這關乎美學的競爭力！

當天後來也碰到了三立美麗的副總蘇麗媚，她說這個全新的攝影棚讓整個幕後製作團隊（美術、布景、道具、梳化妝）覺得自己不再是「黑手」，而是藝術家。

描繪中年男人心情的《老王同學會》，是三立的新戲。今年的王偉忠屢屢創造話題，近日與表坊合作的新戲《寶島一村》已是一票難求。而三立電視台製作團隊，應該是今年影視圈足以與電影《海角七號》相提並論的另一組專業團隊，這個團隊以偶像劇《命中注定我愛你》征服了台灣，他們由本土原創劇本出發，搭配戲劇、遊戲、漫畫、小說多個平台混搭建功，創下奇蹟般（13.64％）的收視率。

HD攝影棚裡到底可以演出哪些更真實的戲劇？說真的，我很期待！

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